AI YOKAI SUMMONING RITUAL(NEORT ++ 2023)
AI YOKAI SUMMONING RITUAL(みえるもの あらわれるもの いないもの)
Direction / Artwork: Takakurakazuki
AI Engineer: Sanyo Kandagawa
Technical Direction: Ryota Niinomi (NEORT)
Text Collaboration (Haiku): Shun Takeda
Stage Art Collaboration: Catharsis no Kishibe (Rintaro Umino, Shunsuke Takamizawa)
Printing Support: Sun M Color
Physical Production: Gamitech
Voice Performances: Takakurakazuki, Junko Motoyama, Shun Takeda, Guchikin, Nari-tai Encho, Udon 1GO, Kayoko Isogaya, Yoshidayama, Chiharu Shinoda, borutanext5
Direction / Artwork: Takakurakazuki
AI Engineer: Sanyo Kandagawa
Technical Direction: Ryota Niinomi (NEORT)
Text Collaboration (Haiku): Shun Takeda
Stage Art Collaboration: Catharsis no Kishibe (Rintaro Umino, Shunsuke Takamizawa)
Printing Support: Sun M Color
Physical Production: Gamitech
Voice Performances: Takakurakazuki, Junko Motoyama, Shun Takeda, Guchikin, Nari-tai Encho, Udon 1GO, Kayoko Isogaya, Yoshidayama, Chiharu Shinoda, borutanext5
AI YOKAI SUMMONING RITUAL(Art Stage Osaka 2023)
AI YOKAI SUMMONING RITUAL(Ashikaga City Museum of Art, 2024)
This exhibition is an installation conceived as a ritual in which the artist, the viewer, and AI collaboratively generate new yōkai from language. Linked verses (5–7–5) produced through an automatic-writing–like process are dismantled, and viewers reconstruct a haiku by selecting from a vocabulary set of 108 × 108 × 108 words. The chosen haiku is transformed by a generative AI into a 50-word English poem. That poem is then read by an image-generation AI trained on Takakura’s past works and stylistic vocabulary, producing the image of a new yōkai. Each generated yōkai is immediately released into digital space as an NFT bearing the name of its originating haiku.
The exhibition also reconsiders the structures of imagination explored by Surrealism through the contemporary condition of generative AI. Drawing on the vast archive of human knowledge accumulated on the internet, generative AI produces images through a form of imagination distinct from that of humans. This process structurally overlaps with Surrealist methodologies that traversed the space between individual unconsciousness and collective memory. By placing the imaginations of artist, viewer, and AI in parallel, the exhibition generates and publishes yōkai as “nonexistent existences.” The yōkai produced by an AI that inherits Takakura’s stylistic language are presented as entities that demonstrate imagination not as something belonging to an individual, but as something distributed and shareable.
本展は、作者・鑑賞者・AIの三者で、ことばから新たな妖怪を生成する儀式としてのインスタレーションである。自動筆記的なプロセスによって制作された連句（5・7・5）を分解し、鑑賞者は108×108×108の語群から任意の俳句を再構成する。鑑賞者が選択した俳句は、生成AIによって50語の英詩へと変換され、その英詩を、たかくらの過去作品や作風を学習した画像生成AIが読み取り新たな妖怪のイメージを生成する。生成された妖怪は、俳句の名を冠したNFTとして即座にデジタル空間へ公開される。
本展は、生成AIの現在的な在り方を通して、シュルレアリスムが探求してきた想像力の構造を再考する試みでもある。生成AIは、インターネット上に蓄積された人類の膨大なアーカイブから人間とは異なる想像力によってイメージを生成する。そのプロセスは、個人の無意識と集合的記憶のあいだを往復してきたシュルレアリスムの方法論と、構造的に重なっている。本展では、作者・鑑賞者・AIという三者の想像力を並列に配置し、「存在しない存在」としての妖怪を生成・公開する。たかくらの作風を継承したAIによって生み出される妖怪は、想像力が個人に帰属するものではなく、分散し共有されうるものであることを示す存在として提示される。
The exhibition also reconsiders the structures of imagination explored by Surrealism through the contemporary condition of generative AI. Drawing on the vast archive of human knowledge accumulated on the internet, generative AI produces images through a form of imagination distinct from that of humans. This process structurally overlaps with Surrealist methodologies that traversed the space between individual unconsciousness and collective memory. By placing the imaginations of artist, viewer, and AI in parallel, the exhibition generates and publishes yōkai as “nonexistent existences.” The yōkai produced by an AI that inherits Takakura’s stylistic language are presented as entities that demonstrate imagination not as something belonging to an individual, but as something distributed and shareable.
本展は、作者・鑑賞者・AIの三者で、ことばから新たな妖怪を生成する儀式としてのインスタレーションである。自動筆記的なプロセスによって制作された連句（5・7・5）を分解し、鑑賞者は108×108×108の語群から任意の俳句を再構成する。鑑賞者が選択した俳句は、生成AIによって50語の英詩へと変換され、その英詩を、たかくらの過去作品や作風を学習した画像生成AIが読み取り新たな妖怪のイメージを生成する。生成された妖怪は、俳句の名を冠したNFTとして即座にデジタル空間へ公開される。
本展は、生成AIの現在的な在り方を通して、シュルレアリスムが探求してきた想像力の構造を再考する試みでもある。生成AIは、インターネット上に蓄積された人類の膨大なアーカイブから人間とは異なる想像力によってイメージを生成する。そのプロセスは、個人の無意識と集合的記憶のあいだを往復してきたシュルレアリスムの方法論と、構造的に重なっている。本展では、作者・鑑賞者・AIという三者の想像力を並列に配置し、「存在しない存在」としての妖怪を生成・公開する。たかくらの作風を継承したAIによって生み出される妖怪は、想像力が個人に帰属するものではなく、分散し共有されうるものであることを示す存在として提示される。
Good Night, the Leftovers of Our Dreams / おやすみ僕らの 夢の残飯
Good Night, the Leftovers of Our Dreams
YEAR : 2023
LOCATION : Finch Arts Kyoto
Photo : Haruka Oka
Title : Haruhiko Nishioka
YEAR : 2023
LOCATION : Finch Arts Kyoto
Photo : Haruka Oka
Title : Haruhiko Nishioka
This exhibition marks the first solo exhibition by Takakurakazuki composed exclusively of drawings. The exhibited works were created by selecting motifs from an archive of yōkai generated collaboratively by viewers and AI in AI Yokai Summoning Ritual, and rendering them as colored-pencil drawings on drafting grid paper. This method of production is rooted in the early history of video games, when pixel art was designed through drawings made on grid paper. The exhibition title, Good Night, the Leftovers of Our Dreams, is constructed as a following verse (7–7) to AI Yokai Summoning Ritual (5–7–5), positioning the exhibition as a single, continuous poetic structure.
本展は、たかくらかずきの個展として初めて、ドローイングのみで構成された展示である。展示作品は、《みえるもの あらわれるもの いないもの》において、鑑賞者とAIによって生成された妖怪のアーカイブからモチーフを選び、製図用方眼紙に色鉛筆で描かれたドローイングによって制作された。この制作方法は、ビデオゲーム史の初期において、ドット絵が製図用方眼紙上のドローイングとして設計されていたことに由来している。展覧会タイトルの「おやすみ僕らの 夢の残飯」は、「みえるもの あらわれるもの いないもの」（5・7・5）に続く句（7・7）として構成されており、本展全体をひとつの連続した詩の構造として位置づけている。
NEW YOKAI PAINTING
A giant robot made of many broken smartphones pronounces many languages. Balloon-shaped souls erupt from the broken smartphone screens, changing shape and bursting. A robot sits on a cloud and beams lasers at humanity, and another robot sends symbols via wifi as it flips around the outside of the earth. Every robot has six legs and owns a phone number.
NEW YOKAI PAINTING
UV resin on canvas
YEAR : 2023-
UV resin on canvas
YEAR : 2023-
NEW YOKAI PAINTING is a canvas series created by Takakurakazuki in which he writes poems that evoke yōkai as prompts, feeds these texts repeatedly into an AI, and then adds pixel-based drawings to the generated images. The series is positioned as a development of AI Yokai Summoning Ritual, with Takakurakazuki’s act of writing poetry placed at the center of the production process. During the process, the AI often translates yōkai as ghost, monster, or phantom, failing to fully capture its specific nuances. This gap in translation and generation became a central theme of the series, treating the ambiguity and untranslatability inherent in the concept of yōkai as an integral part of
NEW YOKAI PAINTINGは、たかくらがプロンプトとして妖怪を想起する詩を制作し、そのテキストをAIに複数回読み込ませ、生成されたイメージにドット絵による加筆を行って制作されたキャンバスシリーズである。本シリーズは《AI Yokai Summoning Ritual》の発展形として位置づけられ、たかくら自身が詩を書く行為を制作の中心に据えている。制作過程では、AIがyokaiをghost、monster、phantomなどと翻訳してしまい、その独自の感触を十分に捉えられない点も重要なテーマとなった。言語変換や生成のズレを含めて、妖怪という概念が持つ曖昧さや翻訳不可能性を作品の一部として扱っている。
NEW YOKAI PAINTINGは、たかくらがプロンプトとして妖怪を想起する詩を制作し、そのテキストをAIに複数回読み込ませ、生成されたイメージにドット絵による加筆を行って制作されたキャンバスシリーズである。本シリーズは《AI Yokai Summoning Ritual》の発展形として位置づけられ、たかくら自身が詩を書く行為を制作の中心に据えている。制作過程では、AIがyokaiをghost、monster、phantomなどと翻訳してしまい、その独自の感触を十分に捉えられない点も重要なテーマとなった。言語変換や生成のズレを含めて、妖怪という概念が持つ曖昧さや翻訳不可能性を作品の一部として扱っている。
YOKAINENDO
AVATAR SPECTRUM
VANITY
AVARICE
LUST
PRIDE
ENVY
GREED
FEAR
ANGER
SLOTH
AVATAR SPECTRUM
UV resin on canvas
YEAR : 2023
AVATAR SPECTRUM is a character series that originates from a single drawing of an oni created by Takakurakazuki. The image was fed into an AI to generate derivative forms of oni, which were then further modified and refined by Takakurakazuki himself. Through this repeated process of generation and intervention, nine oni characters were formed, each symbolizing a different desire such as appetite, lust, fear, and anger. At present, this work stands as Takakurakazuki’s only explicitly self-portrait–like piece. This self-image, conceived as an avatar, is assigned and used as different character icons across distributed social media platforms, including Instagram, Threads, and YouTube.
AVATAR SPECTRUMは、たかくらかずきが描いた一枚の鬼の絵を起点に、そのイメージをAIに読み込ませて派生的な鬼の姿を生成し、さらにたかくら自身が加筆することで成立したキャラクターシリーズである。生成と加筆を重ねる過程を通して、食欲、色欲、恐れ、怒りなど、9つの欲望を象徴する9体の鬼がキャラクターとして構成された。本作は、現時点において唯一、たかくら自身を反映した自画像的な作品でもある。この自画像＝アバターは、Instagram、Threads、YouTubeなど、分散的に運用される各SNSにおいて、それぞれ異なるキャラクターアイコンとして使い分けられている。
UV resin on canvas
YEAR : 2023
AVATAR SPECTRUM is a character series that originates from a single drawing of an oni created by Takakurakazuki. The image was fed into an AI to generate derivative forms of oni, which were then further modified and refined by Takakurakazuki himself. Through this repeated process of generation and intervention, nine oni characters were formed, each symbolizing a different desire such as appetite, lust, fear, and anger. At present, this work stands as Takakurakazuki’s only explicitly self-portrait–like piece. This self-image, conceived as an avatar, is assigned and used as different character icons across distributed social media platforms, including Instagram, Threads, and YouTube.
AVATAR SPECTRUMは、たかくらかずきが描いた一枚の鬼の絵を起点に、そのイメージをAIに読み込ませて派生的な鬼の姿を生成し、さらにたかくら自身が加筆することで成立したキャラクターシリーズである。生成と加筆を重ねる過程を通して、食欲、色欲、恐れ、怒りなど、9つの欲望を象徴する9体の鬼がキャラクターとして構成された。本作は、現時点において唯一、たかくら自身を反映した自画像的な作品でもある。この自画像＝アバターは、Instagram、Threads、YouTubeなど、分散的に運用される各SNSにおいて、それぞれ異なるキャラクターアイコンとして使い分けられている。
YOKAIDO
KAPPA
KAPPA
KAPPA
KAPPA
ROKUROKUBI
ROKUROKUBI
NURIKABE
NURIKABE
TENGU
TENGU
TENGU
OBORO GURUMA
OBORO GURUMA
OBORO GURUMA
SHUTEN DOJI
AMABIE
AMABIE
NEKOMATA
NEKOMATA
YUKIONNA
YUKIONNA
KIJIMUNA
MAKURA GAESHI
MIZUCHI
OONAMAZU
ZASHIKIWARASHI
GASHADOKURO
ONI
NUE
KYUBI
CHOCHIN
SHIRITORI
ENRAENRA
SATORI
MOKUMOKUREN
YOKAIDO
YEAR : 2022
YOKAIDO is the first series of yōkai works created by Takakurakazuki and served as the foundational dataset for AI training in AI Yokai Summoning Ritual. The series was produced as an NFT collection that reinterprets traditional yōkai and reconstructs them as characters.
YOKAIDOは最初に作られた妖怪の作品シリーズであり、"みえるもの あらわれるもの いないもの"のAI学習元となったシリーズ。たかくらが過去の妖怪を再解釈してキャラクター化したNFTシリーズ。
YEAR : 2022
YOKAIDO is the first series of yōkai works created by Takakurakazuki and served as the foundational dataset for AI training in AI Yokai Summoning Ritual. The series was produced as an NFT collection that reinterprets traditional yōkai and reconstructs them as characters.
YOKAIDOは最初に作られた妖怪の作品シリーズであり、"みえるもの あらわれるもの いないもの"のAI学習元となったシリーズ。たかくらが過去の妖怪を再解釈してキャラクター化したNFTシリーズ。
BIG ONI KANNON MINI
BIG ONI KANNON MINI
YEAR : 2022
LOCATION : GRAND FRONT OSAKA
art scramble
YEAR : 2022
LOCATION : GRAND FRONT OSAKA
art scramble
Secchū Hyakki Yakō Zu / 雪中百鬼夜行図
雪中百鬼夜行図
友愛の図１
友愛の図２
Secchū Hyakki Yakō Zu / 雪中百鬼夜行図
YOU & AI 1・2 / 友愛の図１・２
UV resin on canvas
YEAR : 2025
LOCATION : ZONAMACO, Mexico
YOU & AI 1・2 / 友愛の図１・２
UV resin on canvas
YEAR : 2025
LOCATION : ZONAMACO, Mexico